Le mythe d'Apollon et d'Issé, Gérard de Lairesse (Liège 1641 - Amsterdam 1711) atelier
Artista: Gérard De Lairesse (liège 1641 - Amsterdam 1711) Atelier
Gérard de Lairesse (Liège 1641 - Amsterdam 1711) atelier
Le mythe d'Apollon et d'Issé
(d'après Ovide, Métamorphoses, livre VI, 122-124)
Huile sur toile
65 x 82 cm. - Dans le cadre 84 x 99 cm.
Détails complets du tableau (cliquez ICI)
Le tableau présenté ici illustre un mythe grec peu connu mais fascinant, tiré d'un passage des Métamorphoses (livre VI, 122-124), célèbre poème mythologique du poète latin Ovide, qui raconte la passion entre le dieu Apollon et la jeune mortelle Issa.
On raconte qu'Apollon tombe amoureux au premier regard de la belle bergère Issé (fille de Macaré), s'approche d'elle alors qu'elle fait paître ses troupeaux et se transforme en simple berger pour pouvoir la séduire sans l'effrayer par sa nature divine. Le moment représenté est celui où le dieu révèle son identité divine, se montrant dans toute sa splendeur, enveloppé d'un drap rouge et avec son arc incontournable, et où la jeune fille, en tant que sa bien-aimée, prend également les traits d'une divinité.
Les deux amants sont entourés de chérubins virevoltants qui jouent avec des bulles de savon, symboles dans l'art de la beauté mais aussi de la fragilité : dans notre cas, ils font allusion à la brièveté de l'amour entre les divinités et les hommes, passionné mais inexorablement voué à une fin rapide.
Une analyse des caractéristiques compositionnelles et stylistiques du tableau, notamment la brillance de l'exécution, l'élégance classique des formes et la qualité des couleurs, permet de l'attribuer facilement à Gérard de Lairesse (Liège, 1641 - 1711), peintre et graveur hollandais du Siècle d'or, admiré pour son style nettement classiciste et académique, qui lui a valu le surnom de « Poussin hollandais ».
Bien que sa formation de base soit de type flamand - compte tenu de sa fréquentation de l'École de Liège - ses œuvres sont imprégnées d'un goût classiciste prononcé, où l'influence française et italienne de Nicolas Poussin (1594-1665) a été déterminante, avec lequel nous pouvons déjà trouver de fortes affinités au premier regard.
Il convient de mentionner le magnifique paysage dans lequel se déroule la scène, avec des ruines d'architecture classique et des sculptures qui soulignent le style italianisant de goût arcadien, tant apprécié des collectionneurs européens du XVIIe siècle.
De Lairesse s'installe à Amsterdam, où il concentre son activité entre 1665 et 1689 grâce à un atelier prolifique comptant un nombre considérable d'élèves ; Il y fut célébré pour sa capacité à traduire les principes de la théorie de l'art classique en vastes compositions mythologiques et allégoriques, très appréciées par les commanditaires de l'époque, qui reflétaient l'élite politique, intellectuelle et aristocratique de l'époque.
Les commandes les plus prestigieuses provenaient de la cour et de la haute noblesse, où ses thèmes mythologiques étaient utilisés pour rehausser le statut des commanditaires par des parallèles avec les divinités et les vertus classiques : Guillaume III d'Orange, par exemple, lui commanda une série de scènes mythologiques sur le thème de l'amour pour les chambres de son épouse, Marie Stuart, dans le palais royal de Soestdijk.
Il réalisa un grand nombre d'œuvres pour les demeures patriciennes d'Amsterdam, presque exclusivement à caractère mythologique, privilégiant des épisodes tirés des Métamorphoses d'Ovide, souvent interprétés de manière galante, où il incluait souvent les portraits des maîtres de maison sous les traits de divinités classiques. Notre œuvre, compte tenu des traits bien définis des visages des deux protagonistes qui évoquent l'intention portraitiste, pourrait facilement entrer dans cette catégorie.
Bon état de conservation.
INFORMATIONS SUPPLÉMENTAIRES :
Le tableau est vendu avec un cadre doré agréable et est accompagné d'un certificat d'authenticité et d'une fiche iconographique descriptive.
Nous nous occupons et organisons le transport des œuvres achetées, tant en Italie qu'à l'étranger, par des transporteurs professionnels et assurés.
Si vous souhaitez voir cette œuvre ou d'autres en personne, nous serons heureux de vous accueillir dans notre nouvelle galerie de Riva del Garda, Viale Giuseppe Canella 18. Nous vous attendons !
N'hésitez pas à nous contacter pour toute information ou pour organiser une visite, nous serons ravis de vous répondre.
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Le mythe d'Apollon et d'Issé
(d'après Ovide, Métamorphoses, livre VI, 122-124)
Huile sur toile
65 x 82 cm. - Dans le cadre 84 x 99 cm.
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Le tableau présenté ici illustre un mythe grec peu connu mais fascinant, tiré d'un passage des Métamorphoses (livre VI, 122-124), célèbre poème mythologique du poète latin Ovide, qui raconte la passion entre le dieu Apollon et la jeune mortelle Issa.
On raconte qu'Apollon tombe amoureux au premier regard de la belle bergère Issé (fille de Macaré), s'approche d'elle alors qu'elle fait paître ses troupeaux et se transforme en simple berger pour pouvoir la séduire sans l'effrayer par sa nature divine. Le moment représenté est celui où le dieu révèle son identité divine, se montrant dans toute sa splendeur, enveloppé d'un drap rouge et avec son arc incontournable, et où la jeune fille, en tant que sa bien-aimée, prend également les traits d'une divinité.
Les deux amants sont entourés de chérubins virevoltants qui jouent avec des bulles de savon, symboles dans l'art de la beauté mais aussi de la fragilité : dans notre cas, ils font allusion à la brièveté de l'amour entre les divinités et les hommes, passionné mais inexorablement voué à une fin rapide.
Une analyse des caractéristiques compositionnelles et stylistiques du tableau, notamment la brillance de l'exécution, l'élégance classique des formes et la qualité des couleurs, permet de l'attribuer facilement à Gérard de Lairesse (Liège, 1641 - 1711), peintre et graveur hollandais du Siècle d'or, admiré pour son style nettement classiciste et académique, qui lui a valu le surnom de « Poussin hollandais ».
Bien que sa formation de base soit de type flamand - compte tenu de sa fréquentation de l'École de Liège - ses œuvres sont imprégnées d'un goût classiciste prononcé, où l'influence française et italienne de Nicolas Poussin (1594-1665) a été déterminante, avec lequel nous pouvons déjà trouver de fortes affinités au premier regard.
Il convient de mentionner le magnifique paysage dans lequel se déroule la scène, avec des ruines d'architecture classique et des sculptures qui soulignent le style italianisant de goût arcadien, tant apprécié des collectionneurs européens du XVIIe siècle.
De Lairesse s'installe à Amsterdam, où il concentre son activité entre 1665 et 1689 grâce à un atelier prolifique comptant un nombre considérable d'élèves ; Il y fut célébré pour sa capacité à traduire les principes de la théorie de l'art classique en vastes compositions mythologiques et allégoriques, très appréciées par les commanditaires de l'époque, qui reflétaient l'élite politique, intellectuelle et aristocratique de l'époque.
Les commandes les plus prestigieuses provenaient de la cour et de la haute noblesse, où ses thèmes mythologiques étaient utilisés pour rehausser le statut des commanditaires par des parallèles avec les divinités et les vertus classiques : Guillaume III d'Orange, par exemple, lui commanda une série de scènes mythologiques sur le thème de l'amour pour les chambres de son épouse, Marie Stuart, dans le palais royal de Soestdijk.
Il réalisa un grand nombre d'œuvres pour les demeures patriciennes d'Amsterdam, presque exclusivement à caractère mythologique, privilégiant des épisodes tirés des Métamorphoses d'Ovide, souvent interprétés de manière galante, où il incluait souvent les portraits des maîtres de maison sous les traits de divinités classiques. Notre œuvre, compte tenu des traits bien définis des visages des deux protagonistes qui évoquent l'intention portraitiste, pourrait facilement entrer dans cette catégorie.
Bon état de conservation.
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Le tableau est vendu avec un cadre doré agréable et est accompagné d'un certificat d'authenticité et d'une fiche iconographique descriptive.
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Si vous souhaitez voir cette œuvre ou d'autres en personne, nous serons heureux de vous accueillir dans notre nouvelle galerie de Riva del Garda, Viale Giuseppe Canella 18. Nous vous attendons !
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7 900 €
Epoca: XVIII secolo
Stile: Luigi XVI - Direttorio
Stato: Sato molto buono
Materiale: Olio su tela
Larghezza: encadré 99 cm.
Altezza: encadré 84 cm.
Riferimento (ID): 1720295
Disponibilità: Disponibile
Foglio di stampa
