ANTICO DIPINTO IMMACOLATA CONCEZIONE DEL XVIII SECOLO

L'opera raffigura l'Immacolata Concezione, tema iconografico centrale dell'arte controriformista e barocca. La parte centrale del dipinto è incentrata sulla figura iconografica dell' Immacolata Concezione. Occupa il centro della composizione, ha lo sguardo rivolto verso l'alto in segno di estasi e devozione, con le mani delicatamente appoggiate al petto. Indossa una veste rossa " simbolo di umanità e passione " e un ampio manto blu " simbolo di divinità e cielo " che si gonfia dinamicamente, creando un forte senso di movimento. L a Vergine è raffigurata secondo la visione della " Donna dell'Apocalisse ", ha il capo coronato da stelle, i piedi poggiano su una falce di luna crescente e schiacciano un globo terrestre avvolto da un serpente, che simboleggia il trionfo sul peccato originale e sulle forze del male. La scena del dipinto raffigura un ambiente in una dimensione celeste e vibrante, popolata da numerose figure angeliche immerse nelle nuvole. In alto al centro, sopra la testa di Maria, risplende una colomba bianca all'interno di una forte luce dorata, a simboleggiare la grazia divina. Nella parte inferiore e laterale sono presenti putti e angeli che suonano strumenti ad arco, celebrando la gloria della Vergine attraverso la musica. Vari cherubini popolano le nuvole circostanti, in basso, sotto i piedi di Maria, spuntano i volti di due angioletti uno in contemplazione della Vergine e uno che sembra guardare verso lo spettatore. L'impianto del dipinto è tipicamente barocco, caratterizzato da una forte spinta ascensionale e da una disposizione diagonale e dinamica dei panneggi e delle nuvole. Domina il contrasto tra i toni caldi e dorati dello sfondo " che creano un'atmosfera sacra e senza tempo " e i colori accesi delle vesti della Madonna " blu intenso e rosso ". La luce proviene dall'alto " dallo Spirito Santo " e investe la Vergine, illuminandone il volto e le mani, mentre le figure in ombra e le nuvole creano un profondo effetto di chiaroscuro " sfumato ".Il dipinto è racchiuso in una cornice modanata in legno dorato, risalente probabilmente alla stessa epoca della tela o a un periodo neoclassico/ottocentesco, che però dobbiamo dire che ne esalta la monumentalità e la luminosità.  Il dipinto è in un ottimo stato di conservazione è stato restaurato e anche reintelato.

DIMENSIONI       H. cm 112  x  L. cm 87      della tela   H. cm 99,5  x  L. cm 75