Luigi Pagan, Veduta di Chioggia, 1939. Olio su tavola
Artista: Luigi Pagan
Luigi Pagan
1907-1991
Veduta di Chioggia, 1939
olio su tavola, cm. 50×65,6
Firmato in basso a sinistra
Firma, dedica e data al retro
Cornice coeva intagliata e dorata per complessivi cm. 64×79
Questa vivace Veduta di Chioggia, datata 1939, rappresenta una scena tipica del pittoresco centro lagunare veneto, resa con un impasto pittorico denso e una tavolozza accesa e vibrante. L’artista riprende un tratto del canale animato dalla presenza di barche a vela (bragozzi) con le tipiche vele color ocra e ocra-giallo, ormeggiate lungo le banchine su cui si muovono figure di pescatori e passanti.
Le architetture veneziane, realizzate con rapidi tocchi materici, sembrano sgranarsi nella luce del giorno, restituendo un’atmosfera sospesa tra realtà e visione impressionista. I riflessi sull’acqua e la resa della luce denotano grande padronanza tecnica e sensibilità cromatica.
L’opera, firmata in basso a sinistra, è accompagnata da firma, dedica e datazione al verso, che ne accrescono il valore storico e documentario. La cornice originale completa il dipinto, valorizzandone l’impatto decorativo.
Luigi Pagan nacque a Venezia nel 1907 e si formò artisticamente nell’ambiente lagunare, frequentando sin da giovane i pittori della scuola veneziana del primo Novecento. Attratto dalla pittura en plein air, sviluppò uno stile personale caratterizzato da una pennellata materica e una spiccata attenzione agli effetti luminosi e atmosferici.
La sua produzione predilige soggetti legati alla laguna veneta, alle vedute urbane, ai canali di Venezia e Chioggia, spesso animati da figure popolari e scene quotidiane. Pagan fu anche incisore e partecipò a varie esposizioni collettive nel Veneto durante gli anni Trenta e Quaranta. La sua pittura si colloca in una tradizione post-impressionista, con influssi che spaziano da Ciardi a Nono, ma con una cifra espressiva riconoscibile.
Morì nel 1991, lasciando un corpus di opere apprezzato per la freschezza esecutiva e la capacità di evocare atmosfere d’altri tempi.
Il dipinto si presenta in buono stato di conservazione, con leggeri segni del tempo compatibili con l’età dell’opera. La tavola è stabile e la superficie pittorica ben preservata, con piccoli ritocchi visibili solo sotto luce radente. La cornice coeva presenta minime usure.
1907-1991
Veduta di Chioggia, 1939
olio su tavola, cm. 50×65,6
Firmato in basso a sinistra
Firma, dedica e data al retro
Cornice coeva intagliata e dorata per complessivi cm. 64×79
Questa vivace Veduta di Chioggia, datata 1939, rappresenta una scena tipica del pittoresco centro lagunare veneto, resa con un impasto pittorico denso e una tavolozza accesa e vibrante. L’artista riprende un tratto del canale animato dalla presenza di barche a vela (bragozzi) con le tipiche vele color ocra e ocra-giallo, ormeggiate lungo le banchine su cui si muovono figure di pescatori e passanti.
Le architetture veneziane, realizzate con rapidi tocchi materici, sembrano sgranarsi nella luce del giorno, restituendo un’atmosfera sospesa tra realtà e visione impressionista. I riflessi sull’acqua e la resa della luce denotano grande padronanza tecnica e sensibilità cromatica.
L’opera, firmata in basso a sinistra, è accompagnata da firma, dedica e datazione al verso, che ne accrescono il valore storico e documentario. La cornice originale completa il dipinto, valorizzandone l’impatto decorativo.
Luigi Pagan nacque a Venezia nel 1907 e si formò artisticamente nell’ambiente lagunare, frequentando sin da giovane i pittori della scuola veneziana del primo Novecento. Attratto dalla pittura en plein air, sviluppò uno stile personale caratterizzato da una pennellata materica e una spiccata attenzione agli effetti luminosi e atmosferici.
La sua produzione predilige soggetti legati alla laguna veneta, alle vedute urbane, ai canali di Venezia e Chioggia, spesso animati da figure popolari e scene quotidiane. Pagan fu anche incisore e partecipò a varie esposizioni collettive nel Veneto durante gli anni Trenta e Quaranta. La sua pittura si colloca in una tradizione post-impressionista, con influssi che spaziano da Ciardi a Nono, ma con una cifra espressiva riconoscibile.
Morì nel 1991, lasciando un corpus di opere apprezzato per la freschezza esecutiva e la capacità di evocare atmosfere d’altri tempi.
Il dipinto si presenta in buono stato di conservazione, con leggeri segni del tempo compatibili con l’età dell’opera. La tavola è stabile e la superficie pittorica ben preservata, con piccoli ritocchi visibili solo sotto luce radente. La cornice coeva presenta minime usure.
2 000 €
Epoca: XX secolo
Stile: Altro stile
Stato: Buono stato
Materiale: Dipinto ad olio su legno
Lunghezza: 65,5 cm.
Altezza: 50 cm.
Riferimento (ID): 1563203
Disponibilità: Disponibile
Foglio di stampa
