Maria Pastorella, firmato Raffaello Fogliardi e datato 1795, dipinto a olio su tela

Siamo lieti di presentare questo olio su tela della scuola italiana del XVIII secolo. Uno splendido dipinto religioso raffigurante un soggetto devozionale di Maria Pastorella, iconografia mariana originaria della Spagna degli inizi del XVIII secolo. Il retro della tela reca l'iscrizione "Raphael Fogliardi Fecit P.Q.S. 1795". La grafia potrebbe identificare l'artista come Raffaele Fogliardi, nato nel 1776 ad Apiro, pittore neoclassico delle Marche. Nel XVIII secolo, le iniziali P.Q.S. significavano "Propria Quadam Signavit/Propria Quaman Scripsit" e servivano a certificare che il dipinto e la firma sul retro erano stati realizzati direttamente dall'artista e non da un assistente di bottega.

Un piccolo dipinto ricco di dettagli simbolici religiosi. La Vergine Maria è seduta al centro della scena all'ombra di un albero frondoso. Indossa un velo e un mantello azzurro sopra una veste chiara. Il suo volto, circondato da un alone di stelle luminose, è dolcemente rivolto verso il basso. Gesù Bambino siede in grembo alla Madre. Tiene in mano un cordone rosso con il quale trattiene la pecora, verso la quale rivolge il suo dolce volto, mentre tende la mano verso il volto di Maria. Quattro pecore circondano le figure sacre in primo piano. Una di esse appoggia il muso sul grembo della Vergine, quasi a cercare protezione.

Maria regge un lungo bastone, che simboleggia il suo ruolo spirituale di guida e protettrice delle anime (il gregge). Nella mano sinistra, la Vergine solleva un ramo fiorito. Questo gesto rimanda direttamente all'istituzione del Santo Rosario. Il gregge è al sicuro sotto il fogliame dell'albero (simbolo della Chiesa e della Croce). La pecora che appoggia fiduciosa il muso sul grembo di Maria rappresenta l'anima convertita che ha abbandonato ogni timore del male per abbandonarsi completamente alla grazia materna. La scena si svolge in un idilliaco scenario rurale, riflesso del Paradiso terreno riscoperto attraverso la Redenzione. Sullo sfondo, montagne e un cielo dalle calde tonalità suggeriscono l'alba e la nascita di una nuova era.

Un dipinto meraviglioso per la sua qualità pittorica e il profondo messaggio religioso. Se amate l'arte sacra italiana antica, dovete assolutamente aggiungere questo splendido dipinto alla vostra collezione.

L'opera è presentata in una particolare cornice antica in legno dorato. La cornice presenta una modanatura interna laccata in una tonalità azzurra, che richiama i colori del manto della Vergine, ed è decorata esternamente con un motivo a cordone intrecciato tipico dell'artigianato artistico barocco o di fine Settecento.

Il dipinto è sulla sua tela originale. Potrebbe aver subito successivi restauri per adattarlo all'attuale cornice, che, pur essendo un'antichità del XVIII secolo, probabilmente non è quella originale. Anche la cornice è stata restaurata, compresa una riverniciatura in blu.

Dimensioni della cornice (cm):
Altezza: 44,5
Larghezza: 37,5
Profondità: 4
Dimensioni del dipinto (cm):
Altezza: 32
Larghezza: 25