Cerchia Pietro Bellotti, La Filatrice come allegoria della Vanitas, olio su tela, XVII secolo

Olio su tela raffigurante un’anziana filatrice, intenta a svolgere il filo al fuso e rivolta verso lo spettatore con uno sguardo intenso e penetrante. La figura, avvolta in un ampio abito bruno e coperta da un candido panno sul capo, emerge da un fondo scuro attraverso una orchestrazione di luci e ombre.
La donna protende le mani verso il fuso, mentre sullo sfondo si intravedono una lucerna spenta e, su un basso tavolino, un braciere acceso, sul quale si staglia una croce.
Sulla parete alle spalle della figura compare la sigla «WQ» come riferimento a Vanitas Vanitatum e al libro biblico di Qoèlet, o Ecclesiaste.
Al di là dell’apparente soggetto di genere, la composizione rivela una possibile e più complessa dimensione allegorica. L’anziana filatrice può essere interpretata come una personificazione di Lachesi, una delle tre Parche della mitologia classica, incaricata di misurare il filo della vita umana e, simbolicamente, di determinarne la durata. Il fuso e il filo assumono così un significato metaforico legato alla caducità dell’esistenza e all’ineluttabilità del destino.
In contrappunto alla severità del fondo e alla presenza della lucerna, il fuoco del braciere e la croce suggeriscono una possibile lettura cristiana, nella quale la fede rappresenta conforto e speranza di fronte alla precarietà della condizione terrena.
L’opera si inserisce nel filone seicentesco della pittura dei pitocchi e della cosiddetta «pittura della realtà», genere particolarmente significativo nell’Italia settentrionale, dove la rappresentazione degli umili poteva assumere valenze morali, filosofiche e allegoriche di notevole raffinatezza.
In tale ambito si colloca la ricerca di Pietro Bellotti (1625–1700 circa), pittore veneto noto per la sensibilità naturalistica, l’acuta caratterizzazione fisionomica e l’impiego di un chiaroscuro intenso, capace di conferire alle figure una presenza umana.
La vicinanza stilistica e compositiva con l’Allegoria dell’Inverno, conservata presso il Museu Nacional de Belas Artes di Rio de Janeiro, costituisce un interessante termine di confronto per lo studio dell’opera, in particolare per la postura della figura e la resa delle mani.
Dimensioni:
116x98,5 cm (senza cornice)
143x124 cm (con cornice)

ULTERIORI INFORMAZIONI:  

L'opera viene venduta corredata da certificato di autenticità e garanzia.
Ci occupiamo e organizziamo il trasporto delle opere acquistate, sia in Italia che all'estero, tramite corrieri professionali e assicurati.
Nessun costo aggiuntivo nel caso in cui l’opera venga ritirata direttamente dall’acquirente in galleria.
Nel caso di spedizioni al di fuori del territorio italiano sono stimati tempi di consegna di minimo 15 giorni, che possono variare in funzione del permesso di esportazione.
È possibile visionare il bene presso la nostra galleria di Orzinuovi (BS), dove saremo lieti di accogliervi e mostrarvi le nostre collezioni.
Siamo a vostra completa disposizione, anche telefonicamente, ai numeri:
+39 347 062 3784
+39 340 241 7919  

SEGUICI SU INSTAGRAM: https://www.instagram.com/barbierifineart/