“Il ritorno di Jefte” Scuola italiana di fine XVII – inizi XVIII secolo
“Il ritorno di Jefte”
Scuola italiana di fine XVII – inizi XVIII secolo
Dipinto olio su tela rintelato
Cornice lignea modanata e dorata, probabilmente del primo ‘900
Misure cornice cm 69x91
Misura tela cm58x80
Il dipinto raffigura l’episodio biblico del ritorno del condottiero Jefte dopo la vittoria sugli Ammoniti, narrato nel Libro dei Giudici (11, 29-40). La scena mostra il rientro trionfale del comandante accompagnato da un corteo militare composto da soldati armati, cavalcature e portastendardi.
La figura principale, identificabile in Jefte, occupa la zona centrale della composizione ed è evidenziata dal mantello rosso e dalla postura solenne. Attorno a lui si sviluppa una narrazione corale con personaggi popolari e figure femminili disposte presso un’imponente architettura classicheggiante sul lato destro, elemento scenografico che conferisce profondità prospettica e monumentalità all’insieme.
La tavolozza cromatica privilegia tonalità calde — bruni, ocra e rossi — unite a una luce diffusa che ammorbidisce i contrasti chiaroscurali. Le figure presentano proporzioni eleganti e movimenti naturali, con una resa pittorica sciolta ma controllata.
La costruzione scenografica e l’impostazione narrativa rimandano alla tradizione della pittura di storia italiana tra Seicento e primo Settecento, con richiami alla cultura figurativa veneta e romano-emiliana tardobarocca.
Scuola italiana di fine XVII – inizi XVIII secolo
Dipinto olio su tela rintelato
Cornice lignea modanata e dorata, probabilmente del primo ‘900
Misure cornice cm 69x91
Misura tela cm58x80
Il dipinto raffigura l’episodio biblico del ritorno del condottiero Jefte dopo la vittoria sugli Ammoniti, narrato nel Libro dei Giudici (11, 29-40). La scena mostra il rientro trionfale del comandante accompagnato da un corteo militare composto da soldati armati, cavalcature e portastendardi.
La figura principale, identificabile in Jefte, occupa la zona centrale della composizione ed è evidenziata dal mantello rosso e dalla postura solenne. Attorno a lui si sviluppa una narrazione corale con personaggi popolari e figure femminili disposte presso un’imponente architettura classicheggiante sul lato destro, elemento scenografico che conferisce profondità prospettica e monumentalità all’insieme.
La tavolozza cromatica privilegia tonalità calde — bruni, ocra e rossi — unite a una luce diffusa che ammorbidisce i contrasti chiaroscurali. Le figure presentano proporzioni eleganti e movimenti naturali, con una resa pittorica sciolta ma controllata.
La costruzione scenografica e l’impostazione narrativa rimandano alla tradizione della pittura di storia italiana tra Seicento e primo Settecento, con richiami alla cultura figurativa veneta e romano-emiliana tardobarocca.
2 900 €
Epoca: XVIII secolo
Stile: Luigi XV - Transizione
Stato: Buono stato
Materiale: Olio su tela
Riferimento (ID): 1716372
Disponibilità: Disponibile
Foglio di stampa





























