Disegno a carboncino, Inizio XIX secolo, Ritratto di nobildonna
Inizi XIX secolo
Ritratto di nobildonna
Carboncino su cartone, cm 53 x 41,5
Cornice coeva dorata, 63 x 51 cm
Monogramma: “A. B.” sul petto della figura
Elegante ritratto femminile a mezzo busto raffigurante una nobildonna, eseguito a carboncino con grande sensibilità nel tratto e nella resa chiaroscurale. Il volto, delicatamente modellato, rivela una notevole attenzione ai dettagli fisiognomici e una raffinata capacità di introspezione psicologica.
L’opera si distingue per la morbidezza delle sfumature e per il sapiente uso dei passaggi tonali, che conferiscono volume e naturalezza all’incarnato e agli elementi del volto. Il fondo neutro valorizza ulteriormente la figura, isolandola con eleganza.
La composizione è realizzata a carboncino su cartone, una tecnica grafica tradizionale molto apprezzata tra XVIII e XIX secolo per ritratti e studi accademici. Si ottiene da legno carbonizzato e consente un segno estremamente versatile. Si distingue, come nell’opera esaminata, per la resa di linee morbide e profonde, ideali per delineare i contorni, sfumature vellutate, ottenute tramite sfregamento o sfumino, e, soprattutto, per l’ampia gamma tonale, dal grigio leggero al nero intenso.
Questa tecnica permette una resa particolarmente efficace della pelle e delle ombre, come ben visibile nel volto e nel décolleté della figura.
L’abbigliamento della dama è riconducibile al gusto tra il Neoclassico e l’Impero, diffuso nei primi anni dell’Ottocento. L’ispirazione all’antichità classica si riflette anche nella moda, con la scollatura ampia e arrotondata, tessuti leggeri e morbidi, che seguono le linee del corpo.
Questi elementi collocano l’opera in un contesto culturale legato all’estetica post-napoleonica.
L’acconciatura è particolarmente significativa: i capelli sono raccolti con volume sulla sommità del capo, boccoli sciolti incorniciano il viso in uno stile naturale ma studiato, tipico della moda tra fine Settecento e primo Ottocento.
Questo tipo di pettinatura era molto in voga tra le classi aristocratiche e riflette un ideale di grazia spontanea e raffinatezza.
Stato di conservazione
Buono stato generale, con segni del tempo coerenti con l’epoca. Solco bianco, gora nella parte in basso a destra, segni di fioritura (foxing) diffusi. Cornice antica dorata di grande impatto decorativo.
Tutte le nostre opere sono corredate da un approfondito certificato di autenticità.
Imballaggio professionale e spedizione assicurata per garantire la massima sicurezza nel trasporto.
Per ulteriori informazioni non esitate a contattarci +39 329 319 4887 – info@dequart.com
Possibilità di VIDEO CHIAMATE e visioni dirette su appuntamento a MILANO e BORGOMANERO (NO).
Ulteriori informazioni e fotografie: www.dequart.com IG - FB @dequ.art
Ritratto di nobildonna
Carboncino su cartone, cm 53 x 41,5
Cornice coeva dorata, 63 x 51 cm
Monogramma: “A. B.” sul petto della figura
Elegante ritratto femminile a mezzo busto raffigurante una nobildonna, eseguito a carboncino con grande sensibilità nel tratto e nella resa chiaroscurale. Il volto, delicatamente modellato, rivela una notevole attenzione ai dettagli fisiognomici e una raffinata capacità di introspezione psicologica.
L’opera si distingue per la morbidezza delle sfumature e per il sapiente uso dei passaggi tonali, che conferiscono volume e naturalezza all’incarnato e agli elementi del volto. Il fondo neutro valorizza ulteriormente la figura, isolandola con eleganza.
La composizione è realizzata a carboncino su cartone, una tecnica grafica tradizionale molto apprezzata tra XVIII e XIX secolo per ritratti e studi accademici. Si ottiene da legno carbonizzato e consente un segno estremamente versatile. Si distingue, come nell’opera esaminata, per la resa di linee morbide e profonde, ideali per delineare i contorni, sfumature vellutate, ottenute tramite sfregamento o sfumino, e, soprattutto, per l’ampia gamma tonale, dal grigio leggero al nero intenso.
Questa tecnica permette una resa particolarmente efficace della pelle e delle ombre, come ben visibile nel volto e nel décolleté della figura.
L’abbigliamento della dama è riconducibile al gusto tra il Neoclassico e l’Impero, diffuso nei primi anni dell’Ottocento. L’ispirazione all’antichità classica si riflette anche nella moda, con la scollatura ampia e arrotondata, tessuti leggeri e morbidi, che seguono le linee del corpo.
Questi elementi collocano l’opera in un contesto culturale legato all’estetica post-napoleonica.
L’acconciatura è particolarmente significativa: i capelli sono raccolti con volume sulla sommità del capo, boccoli sciolti incorniciano il viso in uno stile naturale ma studiato, tipico della moda tra fine Settecento e primo Ottocento.
Questo tipo di pettinatura era molto in voga tra le classi aristocratiche e riflette un ideale di grazia spontanea e raffinatezza.
Stato di conservazione
Buono stato generale, con segni del tempo coerenti con l’epoca. Solco bianco, gora nella parte in basso a destra, segni di fioritura (foxing) diffusi. Cornice antica dorata di grande impatto decorativo.
Tutte le nostre opere sono corredate da un approfondito certificato di autenticità.
Imballaggio professionale e spedizione assicurata per garantire la massima sicurezza nel trasporto.
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1 200 €
Epoca: XIX secolo
Stile: Napoleone III
Stato: En l'etat
Materiale: Carta
Larghezza: 41,5
Altezza: 53
Riferimento (ID): 1751076
Disponibilità: Disponibile
Foglio di stampa
