Scuola italiana di fine XVII – inizi XVIII secolo “Il ritorno di Jefte”
Scuola italiana di fine XVII – inizi XVIII secolo
“Il ritorno di Jefte”
Tecnica: Olio su tela con rintelo della metà del ‘900
Tela: cm 58x80
Cornice: cm 69x91 lignea modanata e dorata, probabilmente del primo ‘900
Condizioni: molto buone
Il dipinto raffigura l’episodio biblico del ritorno del condottiero Jefte dopo la vittoria sugli Ammoniti, narrato nel Libro dei Giudici (11, 29-40). La scena mostra il rientro trionfale del comandante accompagnato da un corteo militare composto da soldati armati, cavalcature e portastendardi.
La figura principale, identificabile in Jefte, occupa la zona centrale della composizione ed è evidenziata dal mantello rosso e dalla postura solenne. Attorno a lui si sviluppa una narrazione corale con personaggi popolari e figure femminili disposte presso un’imponente architettura classicheggiante sul lato destro, elemento scenografico che conferisce profondità prospettica e monumentalità all’insieme.
La tavolozza cromatica privilegia tonalità calde — bruni, ocra e rossi — unite a una luce diffusa che ammorbidisce i contrasti chiaroscurali. Le figure presentano proporzioni eleganti e movimenti naturali, con una resa pittorica sciolta ma controllata.
La costruzione scenografica e l’impostazione narrativa rimandano alla tradizione della pittura di storia italiana tra Seicento e primo Settecento, con richiami alla cultura figurativa veneta e romano-emiliana tardobarocca.
“Il ritorno di Jefte”
Tecnica: Olio su tela con rintelo della metà del ‘900
Tela: cm 58x80
Cornice: cm 69x91 lignea modanata e dorata, probabilmente del primo ‘900
Condizioni: molto buone
Il dipinto raffigura l’episodio biblico del ritorno del condottiero Jefte dopo la vittoria sugli Ammoniti, narrato nel Libro dei Giudici (11, 29-40). La scena mostra il rientro trionfale del comandante accompagnato da un corteo militare composto da soldati armati, cavalcature e portastendardi.
La figura principale, identificabile in Jefte, occupa la zona centrale della composizione ed è evidenziata dal mantello rosso e dalla postura solenne. Attorno a lui si sviluppa una narrazione corale con personaggi popolari e figure femminili disposte presso un’imponente architettura classicheggiante sul lato destro, elemento scenografico che conferisce profondità prospettica e monumentalità all’insieme.
La tavolozza cromatica privilegia tonalità calde — bruni, ocra e rossi — unite a una luce diffusa che ammorbidisce i contrasti chiaroscurali. Le figure presentano proporzioni eleganti e movimenti naturali, con una resa pittorica sciolta ma controllata.
La costruzione scenografica e l’impostazione narrativa rimandano alla tradizione della pittura di storia italiana tra Seicento e primo Settecento, con richiami alla cultura figurativa veneta e romano-emiliana tardobarocca.
2 500 €
Epoca: XVIII secolo
Stile: Luigi XIV - Reggenza
Stato: Buono stato
Materiale: Olio su tela
Riferimento (ID): 1856165
Disponibilità: Disponibile
Foglio di stampa






























