Anja Decker (1908-1995), composizione astratta su carta, Informale tedesco, circa 1950-1965

Anja Decker (1908-1995), composizione astratta su carta, Informale tedesco, circa 1950-1965

Tempera, inchiostro e gouache su carta
Scuola tedesca, circa 1950-1965
Dimensioni dell’opera: 29,6 x 21 cm
Dimensioni con cornice: 63 x 53 cm
Cornice moderna in legno

Composizione astratta di notevole libertà gestuale, costruita attraverso ampie pennellate nere, velature rosate traslucide e spruzzi d’inchiostro che animano l’intera superficie del foglio. Dietro l’astrazione emergono forme organiche e quasi antropomorfe, come presenze o figure appena suggerite dal movimento del pennello.
Anja Decker appartiene alla generazione di artisti che contribuì alla nascita dell’astrazione tedesca del dopoguerra. Allieva di Olaf Gulbransson (1873-1958) all’Accademia di Belle Arti di Monaco, sviluppò progressivamente un linguaggio personale nel quale gesto, materia e ritmo esecutivo assumono un ruolo centrale. Negli anni Cinquanta e Sessanta la sua ricerca si colloca nel clima creativo che vide affermarsi l’Informale europeo, condividendo radici comuni con l’eredità del gruppo COBRA, con le ricerche del gruppo SPUR e con altri movimenti d’avanguardia che rinnovarono profondamente l’arte tedesca ed europea del dopoguerra.

Quest’opera fu selezionata dalla Kunsthalle Emden per la mostra «Bilder wie Energiemaschinen. Otto van de Loo zum Hundertsten», organizzata dal 10 febbraio al 12 maggio 2024 in occasione del centenario di Otto van de Loo, gallerista, collezionista ed editore che ebbe un ruolo fondamentale nella promozione dell’avanguardia europea del dopoguerra. Sebbene non sia stata infine esposta a causa dell’elevato numero di opere incluse nel progetto, faceva parte del gruppo di lavori studiati e selezionati dal museo.

Numerose opere di Anja Decker furono effettivamente presentate nella mostra, a conferma del rinnovato interesse istituzionale per la sua produzione e per il suo contributo alla storia dell’astrazione tedesca del secondo dopoguerra.

Conservata sul proprio cartoncino storico di presentazione, recante al verso iscrizioni manoscritte e numeri d’inventario, l’opera è oggi presentata sotto passe-partout e cornice moderna in legno.